|
| |

Tania Kross - mezzosoprano
Biography
|
Mezzo
soprano Tania Kross was born in Curaçao
in the Netherlands Antilles. She represented the Kingdom of the
Netherlands at the 2003 Cardiff Singer of the World Competition. Tania
Kross was elected by the Amsterdam Concertgebouw as Rising Star of the
season 2004/2005. She gave a recital in the Kleine Zaal, and went on
tour singing in many prestigious concert halls in the world, a.o. in
Paris, Salzburg, Vienna, Athens, Birmingham, Cologne, and Carnegie Hall
in New York.
Tania Kross
could be heard in many opera productions, a.o. at the Staatsoper Hannover
(Rosina in Rossini’s Il
Barbiere di Siviglia, Sesto in Händel’s Giulio Cesare, Cherubino in Mozart’s Le Nozze di Figaro, Suzuki in Puccini’s
Madama Butterfly), at the Nationale Reisopera (Baba the Turk in Stravinsky’s The
Rake’s Progress, Flora in Verdi’s La Traviata), and
at the Staatsoper Hamburg (as Hänsel in Humperdinck’s Hänsel und Gretel),
and as Siébel in Gounod’s Faust,and as Bersi in Umberto Giordano’s
Andrea Chenier (ZaterdagMatinee, Concertgebouw Amsterdam). Other roles
were Segesta in Von Biber’s Arminio,
and Orlofsky in Strauss’ Fledermaus. At De Nederlandse Opera
in Amsterdam she made a well received debut as Lola in Mascagni’s
Cavalleria Rusticana, conducted by Carlo Rizzi and directed by Guy
Joosten, sang the parts of La Messagiere, Melanto and Fortuna in the revival
of the Monteverdi cycle, and will return there this season in Tan Dun's
Marco Polo. Last season Ms Kross made her debut at
La Monnaie in Brussels as Tolomeo in Händel’s Giulio Cesare,
conducted by René Jacobs and directed by Mr and Mrs Hermann. Next season she
will return there as Baba the Turk in Stravinsky's The Rake's Progress. In
the summer of 2008 Ms Kross will make her debut as Carmen in Glyndebourne
with Stephane Denève
conducting and David McVicar directing.
Last season
Tania Kross has made her debut with the Rotterdam Philharmonic Orchestra, conducted by Valery
Gergiev. After her last year's debut with the Royal Concertgebouw Orchestra,
conducted by Philippe Herreweghe, she returns next fall to the orchestra
next fall to celebrate their 120 year jubilee with a festive concert,
together with conductor Mariss Jansons, and with Mitsuko Uchida on piano.
Tania Kross
is exclusive artist on the Philips label, Her first cd, Corazón, with
unknown classical music from Latin America and the Caribbean, was awarded
the Edison for the best classical music cd of the year. With pianist
Marietta Petkova Tania Kross sings "Arie Antiche" on her second cd.
Krossin’GoudA is Ms. Kross’ own vocal music festival which yearly takes place in
the ancient city of Gouda in cooperation with Museum GoudA.
For more info: see also
www.taniakross.com and
www.krossingouda.nl
July 2008 |
Reviews
2007+2008
Click here for reviews and interviews 2000-2006
 |
Tania and her '
Carmen years ' - Interview on
www.operanederland.nl
Tania Kross en haar
“Carmen-jaren”Ik heb Tania iets meer dan
drie jaar geleden voor het eerst ontmoet – zij had net haar platencontract met
Universal getekend, en haar eerste cd, ‘Corazón’, opgenomen. Als een blok viel
ik voor haar charmes, haar spontaniteit en haar waanzinnige uitstraling. Door
haar warmte en ongekunsteldheid voelde het alsof wij elkaar al jaren kenden, en
het interview veranderde al gauw in een vriendschappelijk gesprek.
Sindsdien is er veel gebeurd.
Zo debuteerde zij bij de DNO als Lola in Mascagni’s ‘Cavalleria Rusticana’, en
keerde er vorig jaar terug voor twee opera’s van Monteverdi. Zij organiseerde
haar eerste Festival, Krossin’ Gouda, en nam haar tweede cd op. Volgend seizoen
gaat zij bij de Reisopera ‘La Cenerentola’ doen, maar eerst is er Carmen, haar
droom rol. In Glyndebourne, in de prachtige productie van David McVicar, waarin
Anne Sofie von Otter zes jaar geleden haar niet geheel geslaagde debuut maakte
als Carmen.
- Hoe gaat het met Tania in
Glyndebourne? Wat vindt ze van de productie? Kan ze goed opschieten met de
regisseur en de collega’s? En voelt ze zich niet af en toe een beetje eenzaam,
op het Engelse plattenland? Maar eens bellen …
“Deze productie is zo
ongelooflijk gaaf, zo mooi, zo echt, ze klopt helemaal met mij! McVicar snapt
mij gewoon heel goed, weet wat te zeggen om mij te prikkelen…. Hij is een
waanzinnige acteur, en als hij de Carmens kon zingen zou hij de beste Carmen
zijn. Het werken met hem is een feestje, en hij doet geen enkel moment moeilijk.
Hij is een ontzettend inspirerende man.
Wat ik ook gaaf vind is
dansen – ik heb mijn hele leven gedanst, en nu kan ik uitpakken. De tweede akte
begint met een spectaculaire choreografie met flamencodansers (gelukkig kan ik
ook flamenco!!) door Andrew George, en daar doe ik dus aan mee. Daar heb ik
keihard aan gewerkt, overuren gedraaid, maar het resultaat is waanzinnig.
Ik heb de DVD met Anne Sofie
gezien. Eén keer maar, om een indruk te krijgen. Je hoeft zeker niet bang te
zijn dat ik erdoor beïnvloed raak. David streeft ernaar om mijn Carmen
eruit te halen in zijn productie, en dat lukt tot nu toe heel goed. Mijn Carmen
is natuurlijk helemaal anders, maar ik ben dan ook helemaal een ander type dan
Anne Sofie.
“Ik maak Don José kapot, maar
het werkt andersom ook, hoor! In het begin ben ik een leuke, jonge meid die
plaagt en alles met een knipoog doet. Mijn vrije vogel, die ik ben, in de Habanera, wordt daarna in een kooitje gevangen”.
“Het is een versie met 95%
van alle originele dialogen, dus er wordt flink wat gecoacht. Het is voor mij
ook een ontzettende uitdaging om het echt in het perfect Frans te doen, ik moet
overtuigend overkomen, en ik spreek geen Frans. Onze dirigent Stephane Deneve is
gelukkig een Fransman, en zorgt samen met de coach dat alles in vloeiend Frans
gebeurt. Hij was er vanaf de eerste repetitie bij en dat vond ik heel fijn”.
- Wat doe je met al die
sigaretten en sigaren, heb je daar geen last van? Want er wordt heel wat
afgepaft in deze productie?
“Ja,
maar het lijkt erger dan het in feite is: er wordt een rookmachine aangezet en
er zijn maar een paar mensen die echt roken, de rest is nep. En ze houden er
ontzettend veel rekening mee dat het roken niet om me heen gebeurt. Ik kan niet
tegen sigaretten, dus ik kom met een sigaar, die wordt voor mij van tevoren
bijna helemaal afgepaft door een van die dansers. Ik kan met een sigaar omgaan,
die gaat niet op je longen, je krijgt er alleen wat wierooksmaak van in je
mond”.
- En hoe vind je je
collega’s?
“GEWELDIG! Brandon Jovanovich (Don José) is gewoon GODDELIJK! Hij is groot, en
als hij me optilt dan voel ik me helemaal zo’n ballerina, zo …. hoppa … in de
lucht. Hij is een knappe jongen en kan goed acteren. En het verschil in de
lengte maakt toch wat uit, het plaatje klopt ook. Escamillo wordt gezongen door
de Amerikaanse bariton Wayne Tigges, een charmante zanger met veel torero
uitstraling. Kate Royal is Micaela, ze zingt prachtig, en haar stem kan zo mooi
de ruimte vullen. En zij is ook zo leuk!
De kostuums zijn werkelijk prachtig, mooie korsetten, prachtige materialen, noem
maar op. Ben helemaal tevreden!”
-
Veel aandacht wordt besteed aan de vechtscènes. Het moet ook, want de messen
zijn echt.
“Ik geniet er elke keer van
hoe ik word doodgemaakt, het is zo goed bedacht! Mijn keel wordt “doorgesneden”.
Maar het is heel erg gevaarlijk, ik heb er ook heel veel mee geoefend. Brandon
moet een heel snelle beweging maken, en het is allemaal heel dichtbij. Hij moet
het mes over de muur heen trekken, dat is zijn security punt, en ik moet mijn
hoofd daar snel wegdraaien. Het komt er op neer dat ik wegdraai van het mes dat
ik niet zie, dus ik moet er echt op vertrouwen dat hij het mes op de goede plek
heeft, en dat ik ver genoeg ben. Het is best eng…”
Zij woont een paar kilometer
bij Glyndebourne vandaan, in Lewes. Eerst reisde ze met de bus, maar zelfstandig
als ze is (“ik wil de controle in mijn eigen handen hebben”) heeft ze
uiteindelijk een auto gehuurd, en daar is ze maar al te blij mee. Het rijden
links is niet zo moeilijk, en inmiddels heeft ze al uitstapjes gemaakt. Ook toen
haar vriend een weekend over was, konden ze naar Brighton, naar het strand, naar
de bioscoop. Tijd
om te ontspannen heeft ze amper, want de repetities zijn zes dagen per week,
alleen zondag is vrij.
-Dus er is ook geen tijd om
je eenzaam te voelen?
“Ik voel me nooit eenzaam.
Bovendien: je bent de hele dag zo intensief met mensen bezig. Als ik daar dan
klaar mee ben, dan wil ik echt de tijd voor mezelf te hebben, om alles te
verwerken in mijn hoofd”.
- Toen ik drie jaar geleden zei
dat ze me de ideale Carmen lijkt, antwoordde zij dat het nog even moest wachten,
want bij haar verloopt alles volgens een driejaren plan, en daar was toen nog
geen plaats voor gemaakt. Nu wel?
“Ja, ja … maar het is echt …
het is echt ongelofelijk hoe het allemaal is gegaan, en ik heb zoiets van ...
Het moest gewoon zo zijn. Ik heb gezegd: zijn dit mijn “Carmen-jaren”? Nou, laat
maar komen!”
|
www.operanederland.nl,
Basia Jaworski, July 2, 2008 |
 |
Kunst voor Kross
Willemstad - Kunstenares Jolanta Pawlak
exposeert vanaf woensdag 19 maart met sieraden in het Fortkerk Museum. De
'Kross Collection', bestaande uit kruizenhangertjes, is bedoeld om te
memoreren aan de Paasdagen.
Pawlak
draagt het werk op aan operazangeres Tania Kross. Haar mezzosopraan-stem
heeft Pawlak geïnspireerd dit werk te maken. Ter opening van de
tentoonstelling zingt Kross op haar beurt a capella in de kerk. Ook
wordt er orgelmuziek gespeeld door Dr. P.J. Boodt en Jan Koolhaas.
Ondertussen worden de kruizen aan kettingen getoond door twaalf
modellen. De kettingen wordt tijdens de expositie ook te koop
aangeboden. Een gedeelte van de opbrengst van de verkochte kruizen
tijdens de expositie komt ten goede aan het Fortkerk Museum. De
tentoonstelling is te zien tot 4 april. Op Goede Vrijdag en de Paasdagen
is het museum gesloten. De andere dagen is het museum geopend van
maandag tot en met vrijdag van half tien 's ochtends tot één uur 's
middags.
Art for Kross |
On Wednesday March 19 visual artist
Jolanta Pawlak is presenting her jewelley in the Fortkerk Museum. The
'Kross Collection, which consists of rosaries and hanging crosses, is
meant to memorize Eastern.
Pawlak dedicates her work to opera
singer Tania Kross. Her mezzo soprano voice inspired Pawlak to create
this work. During the opening ceremony of the exhibition Kross will sing
some aria's a capella in the church. Dr. P.J. Boodt and Jan Koolhaas
will play the organ. meanwhile the necklaces and crosses will be shown
by twelve models. The jewellery can be bought during the exhibition.
Part of the revenues will be allocated to the Fortkerk Museum. The
exhibition is running until April 4. On Good Friday and the Eastern days
the museum will be closed. During all other days the museum will be
opened from Monday until Friday from 9.30 am until 1.00 pm.
Antilliaans Dagblad, 7 March 2008 |
 |
G.F. Händel,
Giulio Cesare in Egitto, Freiburger Barockorchester conducted by René
Jacobs , directed by Karl-Ernst & Ursel Herrmann, performances at
La Monnaie in Brussels, and De Nederlandse Opera/Stadsschouwburg,
Amsterdam
On
Tuesday, Giulio Cesare was sung with agility by the counter-tenor
Lawrence Zazzo, while Tolomeo was taken with exhausting zest by Dutch
mezzo Tania Kross, who actually played Ptolemy as a woman - surely a
first ? - turning the role into an exercise in high camp.
The
Financial Times, Richard Fairman, February 20, 2008
|
Brian
Asawa spielte – ebenfalls kahlgeschoren und im durchsichtigen Pyjama –
einen fiesen, dickbäuchigen, tuntigen Tolomeo. Seine Alternativbesetzung
war die viel ‚maskulienere’ Tania Kross, der Liebling des hiesigen
Publikums. Sie ersang sich bei der A-Premiere mit ihrem dunklen Mezzo
und starkem Spiel einen verdienten persönlichen Sondererfolg. (Im Sommer
wird sie in Glyndebourne die Carmen geben.)
Kevin
Clarke, klassik.com, February 19, 2008
Giulio
Cesare is een opera van tegenstellingen. Liefdes- en vechtscenes lopen
in elkaar over, rouw en lust tieren welig. Dat de uitwerking daarvan nu
luchtiger overkomt dan voorheen, is mede de verdienste van Tania Kross
(Tolomeo), die floreert in haar komische travestierol. Vanaf het moment
dat hij/zij wordt 'ontmand' doordat de krullendos wordt afgerukt en er
een biljartkale schedel tevoorschijn komt, weet je: dit is Tolomeo zoals
hij moet zijn. Een letterlijk tegen alles en iedereen opboksende
pajepeeër, die zich door de opdringerigheid van zijn eigen (machts-)
geilheid ook een beetje belachelijk maakt. Dat Kross' stem in de
allerlaagste regionen van de coloraturen soms iets aan kracht te kort
komt, vergeet je dan graag. Christianne Stotijn is met haar
Mahleriaanse geluid een ouderwetse, moederlijke Cornelia en de tegenpool
van Kross. haar rouw en gekwetste trots zijn juist geloofwaardig door
natuurlijk, ingetogen spel.
Giulio Cesare is an
opera full of contradictions. Scenes of love and combat flow over into
each other, mourning and lust are thriving. The elaboration of the
details of all that turns out much more vivacious then in the previous
series of shows (in 2002), thanks to Tania Kross (Tolomeo). She
florishes in her highly comical performance of cross-dressing. Right
away, when he/she is being emasculated because her curly hairdress is
being ripped off and he/she turns out to be as bald as a coot, one knows
: this is how Tolomeo is supposed to be. A bullyboy, fighting against
everything and everyone, who at the same time, because of the
obtrusiveness of his own hornylike craving for power, makes a fool of
himself. Now and then the voice of Kross lacks a bit of power in the
lower regions of the coloratura, but with all the other extras she is
bringing, one is happy to forget such a detail. With her more Mahlerian
sound Christianne Stotijn is an oldfashioned, motherly Cornelia, and
completely the opposite of Kross. Her sorrow and offended pride turn out
to be convincing because of her natural and modest acting.
NRC
Handelsblad, Mischa Spel, February 18, 2008
La jeune
Christianne Stotijn est une Cornelia simple et touchante et touchante
alors que Tania Kross campe un Tolomeo magistral d'engagement et de
subtilité.
The young
Christianne Stotijn puts up a simple and touching Cornelia, whereas
Tania Kross gives a convincing rendation of Tolomeo in a masterly
performance full of subtility.
Resmusica.com, Pierre-Jean Tribot, January 30, 2008
Tania
Kross campe un Ptolémée décadent, un brin vulgaire; son alto a du corps,
et elle vocalise avec aisance.
Tania Kross puts up
a decadent Ptolémée, somewhat vulgair; her alto voice has body, and she
vocalizes with ease.
Luxemburger Wort, Jean Lucas, January 29, 2008
American
counter-tenor Lawrence Zazzo gives a towering performance as Caesar,
while Tania Kross, another Dutch mezzo, provides a
fascinating portrayal of Tolomeo, Cleopatra neurotic brother.
The
Bulletin, Marcel Croës, January 24, 2008
......,
Tania Kross een Tolomeo die zijn wreedheid vooral uit zijn
kinderachtigheid haalt.
......, Tania Kross
is a Tolomeo, whose cruelty mainly shows through his/her childlike
behaviour.
De
Morgen, January 23, 2008
Autre
bête de scène, dans le rôle travesti de Toloméo, frère cruel et pervers
de Cléopâtre, Tania Kross est une mezzo pleine et cuivrée, menant une
époustouflante composition. virevoltante.
Another stage
animal is Tania Kross in the cross-dressing part of Tolomeo, cruel and
perverse brother of Cleopatra. She has a full and brassery colour of
voice, managing to put down a bewildered and shocking interprétation.
Le Soir, Michèle
Friche, January 22, 2008
Mais, s'il y a
du merveilleux (les combats de chars de Cléopâtre et Ptolémée), (.....)
le face à face de César et Ptolémée sur un ring, .... Belle
idée que d'avoir distribué à une chanteuse (Tania Kross, superbes
couleurs) le rôle de Tolomeo, ....
There were so many
magnificent elements (the fight on the chariots of
Cléopâtre
and Tolomeo),
(......). the face to face encounter in a boxing ring between Cesare and
Tolomeo, ...... The idea to cast the part of Tolomeo by a female singer
(Tania Kross, wonderful colours), turned out great, .....
Le Libre,
Nicolas Blanmont, January 22, 2008
Autre bête de scène, dans le rôle travesti de Toloméo,
frère cruel et pervers de Cléopâtre, Tania Kross est une mezzo pleine et
cuivrée, menant une époustouflante composition virevoltante
The other one (next to Danielle
DeNiesse) with a great stage charisma, is Tania Kross, playing the
cross-dressed part of Toloméo, the cruel and perverse brother of
Cléopâtre.
She is a mezzo with a full round and brasslike sound,who created an
astonishingly deranged, but at the same time sparkling and effervescent
character.
Le Soir,
Michele Friche, January 22, 2008
Mais, s'il
y a du merveilleux (de M et Mme Herrmann), les combats des chars de
Cléopâtre et Ptolémée, (....)
la face à face de César et Ptolémée
sur un ring, ....(....) . Belle idée (de Peter de Caluwe) que d'avoir
distribué à un chanteuse (Tania Kross, superbes couleurs) le rôle de
Tolomeo, .....
But, it
was almost put down supernaturally (by Mr and Mrs Herrmann), the fight
of the chariots between Cleopatra and Tolomeo, (....), the face to
face fight of Cesar and Tolomeo in a boxing ring, ....(....).
Great idea (of Peter de Caluwe) to invite for the part of Tolomeo a
female singer (Tania Kross, wonderful colours),
La Libre
Belgique, Nicolas Blanmont, January 22, 2008
Belangrijk
in deze herneming, die door de regisseurs op verschillende punten
is gewijzigd, is het feit dat de Nederlandse diva's Christianne Stotijn
en Tania Kross in belangrijke rollen te bewonderen zijn. Kross
valt op als een hyperactieve Tolomeo. Je haalt
de vrouw niet zomaar uit Kross, maar ze overtuigt hier volledig als een
boksende Egyptenaar met het betere voetenwerk. Haar kruidige en diepe
timbre past fantastisch bij de vuige, kale Tolomeo en de lastige
coloraturen spatten opwindend uit Kross' keel.
An
important aspect of this revival, several components of which has been
changed by the directors, is that Dutch diva's Christianne Stotijn and
Tania Kross can be admired in important roles. Kross strikes attention
as a hyperactive Tolomeo. It is
quite something to have removed all feminine characteristics, but in
this production she fully convinces as a boxing Egyptian, doing the
better footwork. Her spicy and dark timbre wonderfully rounds up the
foul and boldheaded Tolomeo, and the difficult coloratora sputter around
from her throat thrillingly.
Trouw,
Peter van der Lint, January 30, 2008
|
 |
Living
- Interview
'Ik leef voor de liefde. Dat is het
allerbelangrijkste.'
Als kind op Curacao wilde ze het liefst
tekenfilmheldin worden. Nog steeds vindt Tania Kross, 31, dat
operazangeres het dichtst in de buurt komt. 'Je hebt de jurk, het
sprookjesachtige decor, de boze schoonmoeder, de prachtige muziek, en
dan mag ik nog zingen ook ! ' In Living vertelt de mezzosopraan over
liefde, ambitie en het belang van onbevangenheid.
"Naïviteit is mijn grote troef. Ik duik
gewoon het leven in en ga ervan uit dat het goed komt". Eén van de
ergste Nederlandse ziektes is volgens Kross dan ook 'anticiperend
lijden'. Waarom je nu al zorgen maken over iets dat straks eventueel mis
kan gaan? Terwijl het misschien niet eens gebeurt ! En als het toch
gebeurt, raap jezelf bijeen en dóe er wat aan. Ik onderneem de
dingen gewoon, op een onbevangen manier. Als ik me had laten
leiden door wat er mis kan gaan, was ik nooit gekomen waar ik nu ben."
Met die houding kwam Tania, zeventien jaar oud, in Nederland aan om naar
het Conservatorium in Utrecht te gaan. Op Curacao zong ze al, onder
andere in een kerkkoor; ze kreeg een beurs om klassieke zang te gaan
studeren. Met haar ouders was ze wel eens op vakantie geweest in
Nederland. "Dus dat er eendjes in het water zwommen, dat wist ik wel.
Maar dat was dan ook zo ongeveer alles." Ze dacht dat de auditie niet
veel meer zou zijn dan een formaliteit. "Dat was nogal naïef, inderdaad.
Maar het was maar goed ook, dat ik dat dacht, want daardoor was ik heel
ontspannen." Tania werd aangenomen en ontwikkelde zich snel richting
opera. Ze deed vanaf haar tweede studiejaar wereldwijd mee aan
concoursen, die ze vrijwel zonder uitzondering won. "Als ik iets voor
ogen heb, stort ik me er vol overgave in. Vervolgens ga ik
supergedisciplineerd en gestructureerd te werk. Ik bereid me tot in de
puntjes voor en ik kom nooit te laat." Een control freak, dus. Niet echt
een Antilliaanse eigenschap, vindt ze zelf. "Daar, op de Antillen, ben
ik de enige die op tijd komt. Hier verwachten mensen vaak een
Antilliaanse mentaliteit van mij. Die heb ik ook wel, maar mijn
werkhouding is heel Hollands. Dat maakt me een opvallend verschijnsel,
zowel hier als op Curacao." Als Curacaose weigert ze mee te doen aan de
Nederlandse 'doe maar gewoon, dan doe je al gek genoeg'-mentaliteit.
Dodelijk voor alle creativiteit, vindt ze dat. De combinatie van
Caribische temperament en Hollandse zakelijkheid, de mix van westerse en
tropische cultuur, maakt haar uniek. "Het heeft tot nu toe in mijn
voordeel gewerkt. Maar toch ben ik blij dat ik dat stempel langzaam maar
zeker kwijtraak. Ik word nu steeds meer 'Tania Kross, mezzosopraan'.
Niet meer per se 'die Antilliaanse zangeres'. Discipline en
overgave: die vewacht ze ook van de mensen om zich heen. Kritisch,
noemt ze zichzelf, en veeleisend. "Ik tolereer het niet als iemand niet
op tijd komt, of onvoorbereid is. 'Bazig' is een wat al te negatieve
term, maar ik ben wel leidend, in ieder geval geen volger. Ik kan prima
werken in een team, maar als het puntje bij paaltje komt, moeten de
spotlights wel hier zijn", en ze wijst op haar kruin. "Gelukkig is
dat ook altijd het geval, wnat ik ben tenslotte de zangeres. Ik zit niet
in de derde rij van de violen."
Offers brengen
Het predicaat lief is ook niet aan
Tania besteed. Een raar woord vindt ze dat maar, 'lief'. Zo
oninteressant ook. "Ik ben niet lief. Tenminste, niet als mens in het
geheel." Lief zijn is een bijproduct van de relaties met de mensen om je
heen, vindt ze. Ze kan wel lief zijn, bij tijd en wijle. Omdat ze van
iemand houdt, voor wie ze wil zorgen. "Maar sorry, hoor, kijk nou eens
goed naar mij. Dan zie je toch geen lief meisje ? Ik kan soms ook echt
een beetje agressief worden van al te lievige mensen. Kom op, denk ik
dan. Word Wakker en kom voor jezelf op. Maar begrijp me niet verkeerd,
ik werk vanuit liefde. Sterker nog, ik leef voor de liefde. Dat is het
allerbelangrijkste. Liefde voor de mensen om me heen. En natuurlijk
liefde voor de kunst, voor de opera.". Tania is streng voor zichzelf in
de voorbereidingsfase. "Ik wil perse alles goed doen. Ik leef me
volledig in in mijn rol, ik onderzoek kunst, literatuur, en
stijlen uit de tijd waarin de opera zich afspeelt, hoe zag het er toen
uit ? Net zo lang tot ik het geloofwaardig kan overbrengen - echt
geloofwaardig. Ik zoek de beste coaches voor de uitspraak van de talen
waarin ik zing (Frans, Duits, Russisch, Tsjechisch, Italiaans,
red). Alles moet feilloos zijn, en muzikaal perfect. Verder ga ik niet
uit. Ik drink nooit een wijntje. Nee, dat voelt niet als een offer.
Alleen de tijd die het kost, is een offer. Tijd die je dus niet
spendeert met de mensen die je liefhebt. Die balans vinden is moeilijk.
Soms denk ik: ik wil niet. Ik wil hier blijven, een ontbijtje eten met
jou. Maar dan moet ik toch het vliegtuig in." Dat ontbijtje geniet ze
het liefst met Henkjan, de man die haar een jaar geleden veroverde met
verse muntthee en tropische honing. Hij had haar gezien bij Pauw &
Witteman en zette alles op alles om haar te ontmoeten. Maar Tania zag
het eigenlijk niet zo zitten. Ze vond het maar lastig. Haar vorige
relatie was net beëindigd en ze was volop bezig met haar carriere. Tot
hij haar op een gegeven moment mailde: dat het maar eens afgelopen moest
zijn, dat ze hem niet zo moest laten hangen. Ja of nee. Vooruit, zei
hij, je hebt meer stijl dan dat ! "Hij gaf tegengas en dat was ik niet
gewend. Ik vond het prachtig. Toen heb ik hem uitgenodigd voor een
concert. Mijn terrein. Die bewuste avond was ik het alweer een beetje
vergeten - er komen veel mensen naar mijn concerten. Maar in de pauze
kwam er opeens die man op me af met een groot glas verse muntthee en een
pot tropische honing. Binnen drie minuten wisten we het van elkaar: wij
blijven samen. Hij is mijn motivatie om door te gaan als ik het wel eens
moeilijk heb, gewoon omdat ik zoveel liefde en energie voel als ik
dan aan hem denk. En als ik nu een liefdesaria zing, voel ik het nóg
intenser en dieper. Het zingen krijgt een heel andere dimensie als je
hart er ook vol van is. Als je bijvoorbeeld gefrusteerd bent over de
liefde, en je moet iets heel romantisch zingen, dan smaken de woorden
bitter. Dat hoor je aan de klank van je stem. Maar nu smaken ze zoet,
dat is ook hoorbaar. De klank is dieper, rustiger en voller".
Gepassioneerd
Als kind is er al een klein
podiumbeestje in Tania. Op ballet was ze als een van de weinigen
bloedserieus. En als er werd opgetreden, moest alles perfect zijn, haar
jurk, haar, schoenen, alles was tip-top in orde en zorgvuldig
gecontroleerd. "Ik wa totaal gefocust. Dit is mijn podium en vandaag is
het mijn debuut, dacht ik dan plechtig. De rest deed het een beetje voor
de lol, maar ik wist precies waar ik mee bezig was.". Op Curacao was ze
behalve 'dat meisje met dat wilde haar', ook altijd 'dat meisje dat
zingt'. Ze zong in een kerkkoor. Daarnaast was ze tekenfilmfanaat, niet
in de laatste plaats vanwege de muziek in die films. Klassieke muziek.
"Later als ik groot was, wilde ik tekenfilmfiguur worden, Sneeuwitje of
zo. Opera-zangeres komt daar het dichtst bij in de buurt," zegt
Tania."Je hebt een prachtige jurk, een sprookjesachtig decor, zeven
dwergen op het podium, een boze stiefmoeder en een orkest, dat prachtige
muziek maakt. En dan mag ik nog zingen ook. Ja, dan voel ik me net die
heldin. "Zo bezien zouden musicals volstaan, denk je. Maar nee: "ik hou
juist zo van de complexiteit van klassieke muziek. Een popliedje kan ik
in drie tellen analyseren. Maar voor een aria heb ik drie dagen nodig.
Dat is het verschil. Het boeit me mateloos, als die lagen van al die
stemmen en instrumenten. Het houdt me scherp. Dat bezig zijn van mijn
brein heb ik nodig.". Ambitieus is Tania naar eigen zeggen zeer.
Haar grootste uitdaging is dan ook het vinden van een balans tussen werk
en privé. Werk gaat bijna voor alles, namelijk. En niet alleen doordat
ze zo gepassioneerd en gedisciplineerd is, maar ook omdat de
concurrentie moordend is. Het zijn de clichés: ieder concert kan je
laatste zijn, je bent zo goed als je laatste optreden. Ik kan het me
niet permitteren eens wat minder te presteren. Dus als een vriendin gaat
trouwen terwijl ik de volgende dag een optreden heb, dan is het heel
spijtig voor mijn vriendin. Maar dan ga ik dus niet. Gelukkig begrijpen
mijn vrienden en familie dat wel."
Onvoorwaardelijk genieten
Toch wil ze ook graag kinderen, over
niet al te lange tijd. Geen idee nog, hoe dat moet. "Ik zal alles nóg
strakker moeten organiseren dan ik nu al doe. Keuzes maken en nee leren
zeggen, want ik zeg dan ja tegen iets anders, iets heel groots. Maar ook
daar stap ik weer onbevangen in. Ik kan me wel druk maken over hoe
moeilijk het allemaal zal zijn, maar wat heeft dat voor zin? Ik
heb altijd geweten dat ik graag moeder wilde worden. Daar zal ik dan de
consequenties van moeten dragen. Het zal nog harder zoeken zijn naar die
balans tussen werk en privé. Ach, ik zie wel hoe we dat straks doen.
Gelukkig heeft mijn vriend al een kind, hij weet waar hij aan begint.".
Als Tania praat, praat alles aan haar mee. Haar ogen, handen, haar. Dat,
in combinatie met haar temperament ("12 op een schaal van 1 tot 10"),
maakt dat ze met gemak een podium vult. Daar voelt ze zich dan ook
heerlijk. "Het geluid van de muziek vanuit de orkestbak, de gezamenlijke
inspanning van al die mensen die zitten te toeteren en te strijken, dat
geeft zo ongelooflijk veel energie. Dat slurp ik allemaal op als ik op
het podium sta. Daar geniet ik onvoorwaardelijk van, zonder mitsen en
maren. Ik ben niet nerveus, ik heb nooit plankenkoorts, ik vind het
alleen maar heerlijk. Hier, in deze wereld wil ik blijven, denk ik dan,
zó prachtig !" Maar als de dirigent aangeeft dat het stuk ten einde is,
is het ook wel weer mooi geweest. En tijd om terug te gaan naar de
'echte' wereld. "Gelukkig is het dan altijd fijn om terug te keren. Ik
voel me rijk, stinkend rijk. In mijn leven, met de kansen die ik krijg,
met mijn werk en met de mooie en bijzondere mensen om me heen.
Droomrol - Rosina, uit Rossini's
opera 'De Barbier van Sevilla', is een van mijn favorieten. Ik kende
de muziek van Bugs Bunny-tekenfilms. Toen ik de opera voor het eerst
hoorde, was dat meteen mijn doel: Rosina zingen
Sterke rots - Ik haalde hem uit een
Curacaos watertje, hij is roze van de poep van flamingo's. Het is
mijn rotsje in de branding. Hij ligt altijd naast mijn bed
Peru-chic - Deze poncho heb ik
tijdens onze laatste vakantie in Peru gekocht. Ik wil er graag een
jurk van laten maken.
Zinnig meubel - Als ik veel zit,
vormen mijn rug en en middenrif een probleem. Dat is niet goed voor
mijn stem. Met deze poef kan ik 'actief' zitten.
Publieksprijs - Mijn Edison is een
publieksprijs, daar hecht ik extra waarde aan.
Eigen opera - Toen ik 'Slaaf en
Meester' van Carel de Haseth las, wist ik dat ik er een opera van
wilde maken. We zijn ermee bezig, ik weet zeker dat het een succes
wordt.
Het dierbaarste - Dit schilderde
mijn vriend samen met zijn dochter. Die rode ben ik. En dat is het
gat in zijn hart, dat heelt als wij samenzijn. Het liefste cadeau
ooit.
What you wish for - Ik was 21 en in
New York, toen ik dit boek kreeg. Ik zei tegen mezelf: de volgende
keer dat ik hier ben, hangt mijn foto in Carnegie Hall. Acht jaar
later was het zover. Dé bevestiging dat je moet benoemen wat je wilt
bereiken. Dit boek markeert dat idee.
Blijk van waardering - Een opdracht
van Carel de Haseth, die het libretto voor de opera schrijft, voor
in zijn boek: 'Voor Tania, met waardering voor alle mooie
dingen die zij voor haar eiland heeft gedaan'.
Koraal - Deze ring is gemaakt door
Jolanta Pawlak, van de koralen van Curacao. Zo heb ik altijd een
stukje van mijn eiland bij me. Ik draag vrijwel alleen maar sieraden
van Jolanta Pawlak, je hebt verder niets nodig. Maar dit is mijn
favoriet.
5 x Tania Kross
1. "Ik breng behoorlijk wat offers om
mijn werk te kunnen doen zoals ik het doe. Maar aan de andere kant: van
negen tot vijf op een kantoor, dát zou voor mij pas een offer zijn."
2. "Mijn kansen creëer ik zelf. Ik
probeer zo dynamisch mogelijk in mijn vak te staan".
3. "Veel mensen doen alsof ambitie een
vies woord is. Gelukkig dat jij dat jij het niet bent, denk ik dan. Zo
is meer plek voor mij."
4. "Gelukkig kan ik mijn emoties in
mijn werk kwijt. Anders zou ik me maar zo bij de bushalte ter aarde
kunnen storten om me af te vragen wááhróóóóm die bus toch nu vertraging
heeft. Bij wijze van spreken."
5. "Ik sta met alles wat ik heb achter
mezelf. Dat is veel meer waard dan een platte buik".
|
Mini-biografie
1976 geboren op Curacao 1993
naar Nederland, Conservatorium in Utrecht 2001/2002 optreden
in de serie Het Debuut, lid van het ensemble van Opera Studio Nederland
2002/2003 zingt bij de Staatsopera Hannover 2004/2005
toert met de Nationale Reisopera als Baba the Turk in 'The Rake's
Progress' van Stravinsky 2005 eerste cd: Corazón. Breekt
door bij het grote publiek als ze last-minute invalt voor Angela
Gheorghié tijdens het Edison Gala 2005. 2006 wint een Edison voor
Corazón en maakt haar debuut bij De Nederlandse Opera in Amsterdam
2006/2007 debuteert bij Staatstheater Stuttgart als Carmen en treedt
op met het Rotterdams Philharmonisch Orkest. Tweede cd : 'Arie Antiche'.
2007/2008 zingt drie rollen in de Monteverdi cyclus bij De
Nederlandse Opera. Deze zomer debuut als Carmen op het Glyndebourne
Festival.
Living, Meike Huber, maart/april
2008 |
 |
Tania Kross -
Operazangeres
"Eigenlijk piek je rond je
vijftigste jaar'
In 2000 won
operazangeres Tania Kross de NPS Cultuurprijs, bijna acht jaar later
heeft de halve wereld de diva met kroeshaar leren kennen. Door de muziek
leerde de Curacaose zich verplaatsen in andere volkeren en culturen. 'In
opera komt alles bijelkaar: muziek, dans, geschiedenis, lifestyle,
oorlog en vrede'.
‘Van kleins af heb ik altijd muziek in mijn hoofd. Ik dacht dat dat
normaal was, dat iedereen zo’n cd’tje in zijn hoofd heeft. Het is als
oorsuizingen. Ik heb er verder weinig last van, hoor. Daarnet vertelde
ik u over mijn rol in Madama Butterfly. Die muziek zal nu de hele dag in
mijn hoofd blijven zitten, wat ik ook doe.’
Toen operazangeres Tania Kross in 2000 de NPS Cultuurprijs won, zei
jurylid Joost Prinsen: “Ik geloof dat we allemaal een beetje verliefd
zijn op Tania Kross.” Nauwelijks zeven jaar later heeft de halve wereld
de mezzosopraan als diva leren kennen. ‘Nou, diva? Is het nog wel een
begrip? Gerard Joling laat zich ook diva noemen. Diva betekent
goddelijk. Het is niet zo dat wij de hele dag op onze rug liggen. Maar
ik moet bekennen dat er voor operazangers nog wel iets van aanbidding
is. En dat is prettig.
‘Het is een zwaar vak. Ik speel nu Tolomeo in Händels Julius Caesar. Ik
ben getransformeerd tot een jongetje van veertien jaar met een kaal
hoofd. Het is een beweeglijke rol, met boksen en schermen. Ik heb twee
maanden in de Munt in Brussel gespeeld. Het podium is een helling. Daar
heb ik al die tijd als een vlinder heen en weer op zitten rennen.
Topsport. Ik heb last van mijn rug gekregen. Maar dat wil je niet
voelen. We spelen vrolijk door, nu in Amsterdam, straks als Carmen in
Riga.
‘Het is een waanzinnig vak, maar je moet er echt van houden. Ja, noem
het maar een roeping. Hoe kom je anders als meisje uit Curaçao in de
opera terecht. Ik wil voorin staan op het podium, spots over me heen.
Als je daar niet voor uitkomt, ben je gek om operazangeres te willen
worden. Je weet niet eens waar je morgen slaapt. Het houdt nooit op. Ik
zet altijd door, ga ergens voor. Als ik mijn studentenbaantje zou hebben
aangehouden, zou ik nu ook topmanager bij Ikea zijn geweest.’
Klassieke muziek kende ze alleen van tekenfilms. Later in het kerkkoor
leerde ze de missen van Mozart en Mendelssohn kennen. Toen ze op haar
zeventiende naar Nederland kwam, dacht ze nog steeds dat Franz Schubert
een schrijver was, want ze had die naam op een boek zien staan. De
eerste woorden van haar lerares op het conservatorium in Utrecht waren:
“Je kunt niet zingen, maar je bent wel een zangeres.”
Diva met kroeshaar, dat valt op. Iedereen gaapt haar na als ze door het
Brusselse restaurant naar het gereserveerde tafeltje schrijdt. De
podiumuitstraling laat Tania Kross niet meer los, ook niet als ze
boodschappen doet. Er is een speelse diepte over haar gevallen. Een
vrouw die altijd de plek, misschien wel het land, draagt waar ze
vertoeft. Vrij en complexloos, geheel van zichzelf.
‘Alles wat ik geleerd heb, heb ik in Nederland geleerd. Op Curaçao was
er alleen fiësta, strand, gezelligheid. Door de muziek heb ik me kunnen
verplaatsen in de belevingswereld van volkeren en culturen. In opera
komt alles bij elkaar, muziek, dans, geschiedenis, lifestyle, oorlog en
vrede in een bepaalde tijd. En dat deel je dan met een paar honderd
mensen in de zaal. Voor de rol van Suzuki in Madama Butterfly ben ik
alles over Japan gaan lezen. Ik ben in musea naar schilderijen gaan
kijken. Dat noem ik voorwerk: een vreemde cultuur helemaal naar je
toehalen. Ik heb leren lopen als een Japans meisje, heb geleerd hoe ik
mijn handen moest houden bij een theeceremonie. Hoe ik moest kijken. Ik
was geheel Japanse geworden, tot in het huilen toe.
‘Als kind vond ik alles leuk. Mijn broer vond alleen zeilen leuk, en
verder niks !!!!! Tekenles, tennis, ballet, zeilen, het werd ons
allemaal door onze ouders aangeboden. Met zo’n idee van: we zien wel
waar de kinderen uitkomen. Ik heb alles aangehouden. Het enige wat ik
heb laten vallen is kleding naaien. Toen ik naar Nederland kwam, dacht
mijn vader dat ik informatica zou gaan studeren. Hij was zelf IT’er. Ik
zei dat ik wou zingen. Niet pop, klassiek. Bij pop gebeuren de dingen in
vier minuten; opera is een epos.’
Ze voelt zich beslist geen vreemde in Nederland. Maar er zijn
natuurlijk cultuurverschillen. ‘Op Curaçao word je gezegd dat je
Nederlandse bent. In Nederland kreeg ik te horen dat ik Antilliaanse
ben. Toch raar, ik ken maar drie van de zes eilanden. Ik weet meer over
Nederland dan Nederlanders. Wij moesten dat allemaal gewoon leren. Mijn
moeder kent alle rivieren, zij weet precies waar Overijssel eindigt. Ik
voel me overal thuis en kan overal mijn weg vinden. Mijn ouders zijn me
naar Naderland gevolgd. Mijn vader kon zo aan de slag als IT’er. Hij is
nu gepensioneerd. Mijn ouders gaan in mei terug naar Curaçao. Ik blijf,
maar ik zal ze missen. Ze gingen altijd mee naar een voorstelling, ook
in Berlijn en New York. Iedereen wist meteen dat zij de ouders van Tania
Kross waren – de enige bruine mensen in de zaal.
‘Wat ik dodend vind aan de Nederlandse cultuur is de niet uit te roeien
mentaliteit van: doe maar gewoon. Daar snapte ik niets van toen ik in
Utrecht kwam studeren. Voor mij is wat ik doe helemaal niet gewoon. In
het begin begreep ik niet dat je kon zingen over duiven en weilanden en
over dauw als tranen in je ziel. Nu wel. Ik zong mee met de Matthäus
Passion in een vertaling van Jan Rot. Nou, daar werd met misprijzen naar
gekeken. Er was VEEL - ERUIT kritiek, ook op mij omdat ik te
gepassioneerd zong. Bach in het Nederlands, hou op zeg. Het is alsof je
een snor tekent op de Mona Lisa. Ik zei nog dat het ging om de
heiligheid van de kunstvorm, niet om de taal, maar die trots kreeg ik er
bij mijn criticasters niet in. Nederlandse componisten hebben prachtige
liederen geschreven, maar er is geen cultuur van trots in dit land.
Niemand mag aan de Matthäus Passion komen, en zeker geen Nederlander.’
Uitspraken over de Antillen als rovershol raken haar niet. ‘Ik ben niet
gevoelig voor mensen die geen idee hebben waar ze het over hebben. Als
ze in het buitenland horen dat ik uit Amsterdam kom, is het eerste wat
ze zeggen: o, drugs, prostitutie, kaas en tulpen. Dat is wat de wereld
van Nederland weet. Wat weet Nederland van de kleine eilandjes?
Bolletjesslikkers, corruptie, rovershol. Mij zul je niet horen zeggen
dat Amsterdam de stad is waar ’s nachts criminelen worden geliquideerd.
Ik fiets vaak ’s nachts naar mijn woonbootje: niks aan de hand. Ach,
zo’n dwaas die denkt een hele groep te kunnen schofferen, houdt mij niet
bezig. Dat zegt meer over hem dan over de geviseerde groep.
‘Op Curaçao was ik blank. De witste van de klas. In Nederland bleek ik
ineens zwart te zijn. Ik reed op het fietspad naar de zangles en deed
tingelingeling. Dat was niet naar de zin van demonstrerende skinheads.
Een seconde later lag ik op de grond. Vervolgens werd ik met een paraplu
geslagen. Ik werd ook nog uitgescholden voor rot-Marokkaan. Dat was niet
het ergste. Toen ik daar op de grond lag met mijn fiets over me heen wou
een jongetje van een jaar of 12 mij helpen. Zijn moeder, een blanke
vrouw met een permanentje riep: doorlopen! Het jongetje wist het ook
niet meer. Zijn blik vol ontreddering vergeet ik niet.’
Tania Kross kan tegen een stootje. ‘Toen een oom op Curaçao hoorde dat
ik in Nederland muziek ging studeren, zei hij: “Denk maar niet dat jij
zo belangrijk bent. Je kan wel leuk zingen, maar in Nederland ben je
maar een nummertje.” Toen dacht ik: hoe durf jij dat tegen mij te
zeggen? Ik nam me heilig voor eens flink te laten zien hoe speciaal ik
wel ben. Sinds die dag weet ik: ik zal nooit een nummer zijn.
‘Ik wil niet iemand zijn die geluid maakt. Ik heb twee platen, een
Edison, nog een paar publieksprijzen, maar dat is niet wat ik doe. Dat
is niet waar ik voor leef. Ik wil mijn publiek alles geven. Vier uur
lang. In een intense wisselwerking. Cecilia Bartoli is een soort
klassieke popster. Dat ben ik niet. Cecilia heeft gekozen voor cd’s en
concerten. Ik wil live op het toneel staan. Met concerten ben je in een
avond klaar. Ik ben met een productie drie maanden onderweg. Dat is mijn
leven. Toch zolang er nog geen kinderen zijn. Ik heb een vriend, ja. Hij
zit in de internetbusiness. Natuurlijk wil ik trouwen: ik ben een heel
traditioneel meisje.’
Toen ze in de Staatsoper van Hannover zong benoemde een recensent haar
tot een perlenschöne Stimme. De doorbraak van Tania Kross
is niet in één moment te vatten. ‘Bepalend was zeker toen ik op mijn 23ste
het Cristina Deutekom Concours won. Ik kwam helemaal uit het niets. Ik
studeerde nog en deed eigenlijk mee om auditie-ervaring op te doen.
Stond ik daar te zingen. Ik herinner me dat ik toen dacht: oké Tania,
jij wou zingen, zing dan voor je leven.
In New York in Carnegie Hall staan, was ook weer een stap, heel
opwindend. Drie jaar geleden moest ik op het Edison Gala invallen voor
Angela Gheorghiu. De Roemeense topsopraan wou niet naar Amsterdam komen
omdat haar naam niet groot genoeg op de affiche stond. Tijdens het Gala
vroeg iedereen zich af: waar komt dat koffiekleurig meisje in godsnaam
vandaan? Niet uit het niets dus, want de volgende dag kwam mijn eerste
cd uit.
‘Deze zomer zing ik Carmen in Glyndebourne, het meest prestigieuze
operafestival. Daar worden carrières gestart. Daar sta ik dan als
Carmen. Dat is echt mijn rol. Carmen heeft een diep gekarteld karakter.
Er zit veel in haar verscholen. Zij is de vrouw die kiest voor haar
leven, wat ze wil eten en waar ze wil wonen. Een vrouw die voor zichzelf
opkomt. Zij heeft de vrijheid boven de liefde verkozen. Net voor ze dood
gaat zegt ze: “Carmen heeft nooit een leugen verteld. Vrij zal zij
leven, vrij zal zij doodgaan.” Dat ontroert mij zeer.
‘De vrijheid van Carmen zoek ik ook. Er zijn mensen die je claimen, die
grip op je willen hebben. Sommigen roepen dat ze mij ontdekt hebben.
Daar word ik priegel van. Dan lijkt het of ik zelf geen vrije keuze heb
gemaakt, en dat heb ik wel gedaan. Het was ik toch die al die tijd heeft
gewerkt. Ik omring mij met de beste mensen. Ik reis de wereld af, op
zoek naar de beste coaches. Nu zit ik weer in Parijs, bij Jeanine Reiss.
Zij heeft alle groten gecoacht, van Maria Callas tot Placido Domingo.
Madame is stokoud, maar speelt nog als een gek. Haar lessen duren
anderhalf uur. Zij brengt mij heel veel bij. Zulke mensen vind je niet
in Nederland.’
Ook opera is een concurrerend wereldje met scherpe competitie. ‘Ze
staan met duizenden in de rij om mijn baan te hebben. Ik heb ook niet
altijd gekregen wat ik wou. Het heeft te maken met het type dat je bent.
Soms ben je niet geschikt voor een rol. De concurrentie is wel heftiger
onder sopranen dan onder mezzo’s. In Julius Caesar kan ik vier rollen
spelen. Castraatrollen kan ik zingen tot ik erbij neerval.
‘Het is keihard werken, maar er komt ook een beetje geluk bij kijken.
Jij moet die hoge c er uitknallen, dat doet een ander niet voor je. Er
zijn mensen die mooier zingen dan ik, maar je werkhouding is ook
belangrijk. Ik doe veel voorwerk. Sommige aria’s regisseer ik zelf. Het
aparte van mijn stem? Donker van kleur en toch licht en flexibel. Een
donkere stem gaat meestal gepaard met zwaarte en lange lijnen. Ik kan
perfect riedels zingen. Dat hoor je niet vaak. Aan de top of aan de
bodem, de kwaliteit van de stem blijft hetzelfde. Laatst schreef iemand
dat ik een koperkleur in mijn stem heb. Dat vond ik mooi.’
Ouder worden hoeft geen probleem te zijn. ‘Een stem verandert, ja.
Eigenlijk piek je rond je vijftigste. In dat perspectief moet ik mijn
stem zo flexibel mogelijk houden. Als ik te zwaar ga zingen, krijg je te
veel spanning op de stembanden. Dan maak je wilde lucht. De opdracht is:
je stem zo elastisch mogelijk houden. Ik zit nu in mijn Mozart-, Händel-
en Rossini-jaren. Later ga ik voor andere rollen. Maar ik zal het altijd
blijven combineren met Rossini. Ik moet het af en toe een beetje
humoristisch kunnen houden. Dat is gezond voor een stem.
‘Als ik geen voorstelling heb, oefen ik niet. Gisteren heb ik meer dan
vier uur gespeeld. Het opbouwen van een stem duurt heel lang, het
onderhoud is minder intensief. O ja, ik zie me op mijn 80ste
nog wel ergens een leuke bijrol zal zingen. Tenminste, als het publiek
mij dan nog wil zien. Opera heeft ook rollen voor bejaarden. Een heks
spelen, om er maar een te noemen. Placido Domingo is de zeventig voorbij
en nog steeds geliefd. Er zijn ook trucjes natuurlijk: dropje voor dit,
drankje voor dat. En de technologie biedt mogelijkheden om een stem te
versterken. Maar de echte truc blijft toch: slapen en rusten. De stem zo
weinig mogelijk gebruiken. Het is een levend instrument, je hebt er maar
een. Je kan niet zeggen: duw mij maar een andere Stradivarius door de
strot. Je moet het doen met wat je hebt. Ik kom niet in rokerige ruimtes
en draag altijd een sjaal.’
Zenuwen heeft ze niet meer. ‘Ik moet nooit voor een voorstelling nog
even naar het toilet. Wat wel heel gek is: op belangrijke momenten had
ik altijd mijn Frauentage. Gelukkig ben ik er goed doorheen
gekomen. Ik heb nu een fantastische manager die ik helemaal kan
vertrouwen, dat brengt ook rust. Toen ik net begon, ben ik door mijn
toenmalige Duitse agente voor het blok gezet. Zij had een aanbod van de
Nederlandse opera voor me. Ik stond in Hannover en moest de maand rond
zien te komen met 650 euro. Bij de Nederlandse opera had ik op een avond
vier keer zoveel kunnen verdienen. Dat was zuur.’
Schilderen is haar hobby, zij het dat ze geen echte stijl heeft. ‘Ik
maak nu grote tekeningen op grote doeken: vlinders, felle kleuren. Het
gaat er mij om dat je met verf bezig bent.’
Aan haar rechterhand draagt ze een prachtige ring. ‘Die heb ik gekregen
van een Poolse kunstenares die op Curaçao woont. Een koraal uit de
zeebodem gepikt.’ Op haar verzoek heeft dichter Carel de Haseth een
tekst geschreven over haar ultieme moment op Curaçao. ‘Ik zwom in zee,
op mijn rug. Onder mij voelde ik de koude en warme stromingen en hoorde
ik de koraalsteentjes kraken. Toen begon het te regenen. Ik was zo
gelukkig dat ik had kunnen sterven.’
Elsevier, Hugo Kamps, maart 2008
|
|
 |
"Kies ! "
Wat is je mooiste
herinnering aan de HKU ?
Mijn eerste
orkestproject, "The Rake's Progress". Ik zat in het tweede jaar. Het was
als het ware de eerste rol die ik kreeg, dus dat blijft je bij.
Wie uit je
studententijd zou je graag nog eens terug willen zien ?
Monique Cremers, die op
de administratie werkte. Weet je waarom ? Ik kwam uit Curacao om
in Utrecht toelating te doen. Ik wist nog niets natuurlijk. Helemaal
niets. Ik sta aan de balie en zeg: "Hallo, ik ben Tania Kross". "Hé! Jij
bent Tania uit Curacao!", antwoordde Monique. Ik voelde me zo welkom.
Dat was een bepalend moment voor mij. Hier moest ik gaan studeren, want
deze mevrouw kende mij. Het had zo'n persoonlijke sfeer, dat was toch
wel erg belangrijk voor mij.
Wat is het
belangrijkste dat je op de HKU leerde ?
Ik denk de operaklas.
Ik was uiteraard niet de enige op het Conservatorium die zangles had.
Maar een paar mensen daarvan mogen naar de operaklas. Ik heb er drie
jaar in gezeten, en het geeft net die dimensie die je nodig hebt om
volledig te kunnen functioneren als operazangeres. In je stemgebruik,
maar ook in het leren dat je stem slechts een onderdeel van het geheel
vormt.
Voor wie heb je
binnen je vakgebied bewondering ?
Cecilia Bartoli,
vanwege haar uiterst gedreven passie.
Wat is je
belangrijkste tip aan huidige studenten ?
Een belangrijk verschil
tussen mensen die wel en niet doorbreken, is dat de eerste groep volgens
mij zo'n beetje naïef is.... Ik ben zo iemand die zo naïef is om te
denken dat het altijd goed zal gaan. Ik ben een geboren optimist en laat
me niet snel beïnvloeden. Geniet gewoon van wat je doet en dan komt het
allemaal goed.
|
What is the most
wonderful memory of you on HKU (the academy of music) ?
My first project
with an orchestra, The Rake's Progress. I was a second-year
student. It was the first real part that I sung, so that definitely is
stuck in my memory.
Whom would you
like to meet again ?
Monique Cremers,
working at the students' administration. Do you know why ? I came
all the way from Curacao to Utrecht to do an entrance exam, and I did
not know anything at all. I was waiting at her desk and said: " Hi, I am
Tania Kross". "Hi. Well then, you must be Tania from Curacao ! ",
Monique said. I felt so very welcome. That was a decisive moment for me.
This was the place where I should go studying, because this lady knew
who I was. It gave it all such a personal touch, which was very
important to me.
What is the most
important element that you learnt at HKu?
It must be the opera
class. Of course I was not the only one at HKU taking singing lessons.
Only a few people were allowed to enter the opera class. I have studied
there for three years, and it renders you the dimension needed to fully
function as an opera singer. One learns how to use one's voice, but also
learns to realize that voice is only part of the full performance.
Whom do you
admire within your specialty ?
Cecilia Bartoli,
because of her all consuming passion.
What is your main
advice to students of today ?
An important
difference between those who make it, and those that do not, is that the
former group remains somewhat ingenuous. I am a kind of person that will
always see the bright side of things. I am a born optimist and
will not have others to influence me too much. Enjoy what you do, and
everything then will work out fine.
*unst (Hogeschool voor
de Kunsten Utrecht), Fanny de Ruiter/Tim Veenstra, December 2008 |
| |
 |
Interview
BB Magazine -
Hoe gaat het met.....?
|
Ze
stonden als "Big and Upcoming Stars" eerder in Big is Beautiful, en
legden hun ziel bloot. Hoe gaat het nu met ze? En wat gaan ze de komende
tijd doen ? BB vroeg het Inge van Wetering, Tania Kross, Martine de
Jager, Quintis Ristie, Samantha Pijl en Berget Lewis.
Tania
Kross was in nummer 4 van 2006 het stralende middelpunt van een
modeshoot in BB. In het bijbehorende interview vertelde ze hoe het is om
een 'buitenbeentje' te zijn in de operawereld.
"Het gaat
heel goed met mij. In januari 2008 speel ik de rol van Tolomeo, de broer
van Cleopatra, in de opera Giulio Cesare van Händel. En ik ga weer mijn
lievelingsrol Carmen van Bizet vertolken! Ditmaal op de planken van het
zomerfestival van het befaamde Engelse operahuis Glyndebourne. Dat
is een enorme eer, want je moet passen in het complete plaatje dat ze
voor ogen hebben. Je stem, uitstraling, acteertalent, type en ook je
lengte, het moet allemaal kloppen. Er zijn weinig Nederlandse
operazangers geweest die een dergelijke kans hebben gekregen. Toch zie
ik die rol niet als een bekroning, maar als een grote stap in de goede
richting van wat nog komen gaat, ook internationaal. Ondertussen
werk ik nog hard aan de productie van Tula (m.z. Katibu di Shon), die in
Nederland opgevoerd zal worden.
How are
they doing ?
In
previous issues of Big is Beautiful we made a portrait in our series
"Big and Upcoming Stars" and our stars bared their souls for us. How are
they doing right now ? And what are they up to in the coming months ?
BB asked Inge van de Wetering, Tania Kross, Martine de Jager, Quintis
Ristie, Samantha Pijl en Berget Lewes.
In the
april issue of 2006 Tania Kross was the radiating focus of a fashion
shoot in BB. In the accompanying interview she explained how it felt
being a relative outsider in the world of opera.
"I am
doing very very well. Next January (and February) 2008 I will play the
part of Tolomeo, the brother of Cleopatra, in the opera Giulio Cesare,
written by Händel. And I got the chance to again sing my most favourite
part, Carmen, composed by Bizet. This time on the stage of the
summer festival of the famous English operahouse Glyndebourne. The honor
to be invited for that is immense, because you have to fit in the
picture that they have created for this production. Your voice, your
charisma, your acting talent, it all has to fit in. There haven't been
that many Dutch opera singers, that have received a chance like this.
Nevertheless I do not see this part as a crown on my career, but merely
a huge step into the direction of many other great parts to come, also
on an international level. In the meantime I also keep on working on the
realization of the opera Tula (Katibu di Shon), a Antillean opera
production, that will be put on stage in the Netherlands in due time.
BB Magazine, Marieke Veldema, winter
2007/2008 |
 |
Interview in
Santé Magazine |
"Ik ben het kind
in mezelf niet kwijt geraakt"
Op Curaçao hadden
we nauwelijks klassieke muziek, maar ik raakte als klein kind betoverd
door tekenfilms. Ik droomde van een andere wereld waarin ik de prinses
was. Ik was altijd aan het zingen. “Je kwam er op toonhoogte uit bij je
geboorte” zei mijn moeder altijd. Op mijn zeventiende kreeg ik een beurs
voor het conservatorium in Utrecht. Daar heb ik me tot mezzosopraan
ontwikkeld.
Zingen is alles
voor mij; ik kan er alles in kwijt. Het heeft een spiritueel element.
Muziek raakt mensen op een diep niveau. Ik heb mijn doel bereikt als de
mensen in de zaal niets anders in hun hoofd hebben dan de muziek. Het is
prachtig om dat te kunnen.
Ik streef wel
naar perfectie, maar ben niet bang om een noot te missen. Ik ga er
vanuit dat mensen me dat wel zullen vergeven. Ik ga er vol in en stel me
open en eerlijk op tegenover mijn publiek. Dat maakt je ook kwetsbaar.
Maar ik probeer altijd te denken: de zaal houdt van mij. Dat voelen
mensen en dat waarderen ze blijkbaar.
Mijn collega’s
zijn vaak jaloers omdat ik helemaal geen plankenkoorts heb. Ik kan niet
wachten om op dat podium te staan. Ik denk dat mijn gebrek aan angst
voortkomt uit een soort kinderlijke naïviteit. Ik ben dol op kinderen.
Ik herken veel in het vierjarige dochtertje van mijn vriend, Myrte, in
haar lef en onbevangenheid. Veel mensen raken dat kwijt gedurende hun
leven. Dat past ook in de Nederlandse cultuur van ‘doe maar gewoon.’
Daar heb ik me altijd tegen verzet. Ik ben het onstuimige kind in mezelf
niet kwijtgeraakt. Dat heeft me de onbevangenheid gegeven die ik nodig
had om in mijn droom te blijven geloven.
Toen ik Myrte
meenam naar één van mijn optredens zag ik mezelf door haar ogen. Voor
haar ben ik een prinses. In een schitterende jurk sta ik op het podium,
mensen geven me bloemen en klappen voor me. Elk klein meisje droomt
daarvan. Voor mij is die droom uitgekomen.”
On my native island
Curacao ther hardly is any classical music, but as a child I was
enchanted by cartoons. I dreamt of another world in which I was the
princess. I was always singing. "You were born singing in tune', as my
mother has always told anyone. When I was seventeen, I received a
scholarship to study at the Conservatory in Utrecht, The Netherlands.
There I developped into a mezzo soprano.
Singing
is very important to me, it is where my soul is. Music also has a
spiritual element, because it manages to touch people on a deep level. I
reached my goal during a performance if the audience only have music in
them, and nothing else. It is a great gift to be able to do that.
I do strive to perfection, but I am not afraid to miss a note. I assume
that the audience will forgive me. I dive into a concert, I open up my
mind, and try to be as honest as I can to my audience. This surely makes
you vulnarable. But I always bear in mind: the audience loves and I love
the audience. People feel that, and apparently appreciate that.
My
colleages now and then are somewhat jealous, because I do not suffer of
any stage freight whatsoever. I cannot wait to walk on stage. I think
that my lack of fear originates from a sort of childlike naivity. I
addore children. I recognize a lot in the guts and frankness of Myrte,
the four year old daughter of my partner. Many people loose these
qualities during their lives. Loosing that fits very well in the Dutch
attitude of 'trying to behave like a regular normal being'. I have
always been resisting that, and I haven't lost that passionate child in
me. That has given me the candour that I needed to keep believing in my
dream.
When I
took Myrte to one of my performances, I saw myself through her eyes. For
her I am a princess. In a gorgeous dress I stand on stage, people give
me flowers and applause. Every small girl deams of that. For me
this dream has come true.
Santé,
Leonora Reijn, January 2008 |
 |
Wereldomroep
60 years, in the Amsterdam Concertgebouw, with tenor Enrique Folger,
pianist Randal Corsen, Concertgebouworkest Koper, percussionist Trilok
Gurtu and many others. The gala concert is being broadcast on December
23, 15.23 hrs, NL 1.
Prinses
Máxima was deze week het stralende middelpunt op het jubileumgala van de
Wereldomroep in het Amsterdamse Concertgebouw. Daar vierde de
Wereldomroep zijn 60-jarig bestaan met optredens van artiesten uit alle
windstreken. Máxima genoot met zo'n 1500 andere gasten van optredens van
onder anderen Bløf, de Curaçaose mezzosopraan Tania Kross en de
Argentijnse tenor Enrique Folger.
Earlier
this week Princess Máxima was the radiant pivot of the jubilee gala of
the Wereldomroep, which took place in the Amsterdam Concertgebouw. The
Wereldomroep celebrated its 60th anniversary by inviting artists from
all corners of the world. Together with around 1500 other guests Máxima
enjoyed performances of among others Bløf, mezzosoprano Tania Kross and
the Argentinean tenor Enrique Folger.
De
Telegraaf, Stan Huygens, 2 december 2007 |
|
 |
Rotterdams
Kamerorkest o.l.v. Conrad van Alphen, with music of De Falla, Granados,
Obradors, and Bizet's Carmen aria's, in concert in Rotterdam, De Doelen,
Grote Zaal |
Overtuigende Spaanse passie bij Kross en RKO
Sjtsjedrins Carmen Balletsuite eindigt zoals zij begint: gedempt
klokkenspel met het thema van de Habanera tegen een mysterieus
klankdecor van de strijkers. In de tussentijd worden de toehoorders
kriskras meegevoerd door de geniale partituur van Bizets opera.
Bijgestaan door vijf voortreffelijke slagwerkers maakten Conrad van
Alphen en het Rotterdams Kamerorkest donderdagavond een mooi nummer van
deze eigenzinnig hutspot. Met geestige effecten, zoals het klinken van
een 'banda' buiten de zaal bij de entree van de toreador. En
geladen met drama, wanneer Carmen in Fortune Telling de voor haar
fatale kaart trekt. Zo ook bij het noodlotsthema in het Adagio. Maar
even later, op de klanken van Don José's Bloemenaria, stroomde de lyriek
weer overvloedig.
Tania
Kross trof voor de pauze het opschrift van het concert, Spaanse Passie,
in het hart. De wanhoop en vertwijfeling in Granados' La Maja
dolorosa zette zij nog niet te zwaar aan. Maar in de Siete
canciones populares espanolas van De Falla legde zij - én vocaal én
met fraai gestileerde flamenco-passen - een heel palet aan hartstochten
en gevoelens bloot. Met een wervelende Seguidilla, een trieste Asturiana,
een trotse Jota, een teder Duérmete nino. En een woedende Polo aan het
slot.
Het RKO
maakte indruk met een scherp gestoken Tango fuga y misterio van
Piazzolla. En vier schitterende liefdesliederen van Fernando Obradors
werden, met Kross, strijkers en slagwerkers in glanzende vorm, het
hoogtepunt van de avond.
Spanish
Passion convincingly with Kross and RKO
(.....)
Already
before the break Tania Kross hit the title of the concert, Spanish
Passion, right in the heart. The despair and dismay in Granados' La Maja
dolorosa set the tone. But in Siete canciones populares espanolas
by De Falla she exposed - both vocally as well as with splendidly styled
flamenco steps - a whole palette of passions and feelings. With a
sparkling Seguidilla, a ad Asturiana, a proud Jota, a tender Duérmete
nino. And a ferocious Polo at the end.
The RKO
made quite an impression with the sharply pointed Tango fua y misterio
by Piazzolla. And four brilliant love songs of Fernando Obradors were,
with Kross, strings and percussion all in a radiating form, the climax
of the evening.
Algemeen
Dagblad, Ger van der Tang, 6 october 2007 |
 |
Claudio Monteverdi: L'Orfeo, as La Messagiera, conducted by Stephen
Stubbs, and Il Ritorno d'Ulisse in patria, as Fortuna / Melanto,
conducted by Glen Wilson, directed by Pierre Audi, Amsterdam, De
Nederlandse Opera |
Opvallende bijdragen zijn er
van de tortelduifjes Eurimaco of Jeroen de Vaal and Melanto of Tania
Kross. Het 'Ama dunque' zingt Tania Kross met een overtuigende
schoonheid. (....) Tania Kross beschikt over een verrassend
kleurrijke stem voor La Messagiera.

foto's: DNO - Ruth Walz, Hans Hijmering
Eye contributions were
those of lovebirds Eurimaco, sung by Jeroen de Vaal, and Melanto, sung
by Tania Kross. The 'Ama dunque' has been sung by Kross with a
convincing beauty. (Ulisse). Tania Kross disposes over a
surprisingly colourful voice for La Messagiera. (Orfeo)
Spits, Mark Duijnstee,
September 2, 2007
Tal van
prachtige rollen zijn er, zoals van Jeremy Ovenden als Orfeus, van
Patricia Bardon als Penelope en van Tania Kross als boodschapster in
L'Orfeo en als Melanto in Ulisse.
There are many parts greatly filled in,
like Jeremy Ovenden as Orfeus, Patricia Bardon as Penelope and Tania
Kross as Messenger in L'Orfeo and Melanto in Ulisse.
NRC
Handelsblad, Kasper Jansen, 3 september 2007
Van de mytische figuren en gewone mensen die
hij (Jeremy Ovenden als Orfeo) ontmoet, is sopraan Tania Kross de
meest hartveroverende, zelfs al brengt zij de fatale tijding van
Euridice's dood over. Kross oogst opnieuw sympathie in Il Ritorno
d'Ulisse in Patria, ook al heeft zij daar in de rol van Melanto de
kant van de bad guys gekozen.
Of all the mythical and common people he
(Orfeo) meets soprano Tania Kross is the most ravashing, even if
she brings the fatal message of Euridice's death. Kross again wins our
sympathy in Il Ritorno d'Ulisse in Patria, despite the fact that in the
role of Melanto she is on the side of the bad guys.
Volkskrant, Frits van der Waa, 3 september
2007
... en dus waren het de vrouwen, die de kar
moesten trekken. Tania Kross (La Messagiera) en Judith van Wanroy (Euridice)
voldeden prachtig, ..... (..... ) Ook deze avond (Ulisse)
een prachtige Te Brummelstroete (Minerva) en een ontwapenende Kross in
de meer omvangrijke rol van Melanto.
.... and so it was up to the women to
carry the load. Tania Kross (La Messagiera) and Judith van Wanroy (Euridice)
did a great job, .... (.....) Also during this performance a
superb Te Brummelstroete (Minerva) and a disarmingly charming Kross in
the relatively large part of Melanto.
Trouw, Peter van der Lint, September
4, 2007
..., terwijl Tania Kross (de boodschapper)
en Alan Ewing (Caronte) in de kleinere rollen veel indruk maken.
...., whereas Tania Kross (the messenger)
and Alan Ewing (Caronte) make quite an impression in the smaller parts.
8Weekly, Henri Drost, september 200
Tal van
prachtige rollen zijn er, zoals van Jeremy Ovenden als Orfeus, van
Patricia Bardon als Penelope en van Tania Kross als boodschapster in
L'Orfeo en als Melanto in Ulisse.
There are many parts greatly filled in,
like Jeremy Ovenden as Orfeus, Patricia Bardon as Penelope and Tania
Kross as Messenger in L'Orfeo and Melanto in Ulisse.
NRC
Handelsblad, Kasper Jansen, 3 september 2007
Verheugend
is het grote aantal Nederlandse zangers, zoals de mezzo Tania Kross, die
bewogen zingend met haar hele wezen het drama uitstraalt.
Delightful is the large number of Dutch
singers, like mezzo Tania Kross, who,touchingly singing, reflects the
drama on stage with her whole soul.
Het Parool,
Hans Visser, 3 september 2007
Dazu hat
DNO ein junges Ensemble aufgeboten, dus bewusst enige aufstrebende
holländische Stars presentiert, u.a. die entzückende Judith van Wanroy
als Euridice, und die quirlige Tania Kross als La Messagiera. Sie
bewegen sich alle sicher und attraktiv in den Weiten der riesigen
Panorama-Bühne.
Die Aufführung wird am 6. Oktober vom
holländischen Radio 4 übertragen. Ob der Abend rein akustisch besser
rüber kommt ? Das für auswärtige Hörer Interessanteste daran ist
vermutlich das Portrait der Melanto von Tania Kross, die im
folgenden Sommer in Glyndebourne die Carmen singen wird, un im "Ulisse"jwenigstens
ansatzweise versucht, ein bischen Drama zu entfachen.
Klassik.com, Dr. Kevin Clarke, september
2007
L'Orfeo is
quintessential Audi where all three natural elements of earth, fire and
water combine in sets of tangible solidity and exceptional beauty. They
were matched by singing of a similar calibre with not a single
disappointing voice on display - standouts being the experienced
countertenor David Cordier as a ringing La Musica, Alan Ewing's deeply
expressive and mellifluous bass as Coronte and the two exciting younger
voices of Tania kross (La Messagiera) and Anders J. Dahlin. (......)
Here too (in Ulisse), we had a chance to admire again other singers from
earlier on: Ewing, Agnew, Cordier and Kross.
Opera Today, Sue Loder, september 2007
|
 |
Barga, Italy, Teatro dei Diferenti: Concerto Lirico di Gala |
Op een
affiche lezen we dat die avond ter ere van de Dag van de Republiek, de
Italiaanse nationale feestdag, in het eeuwenoude Teatro dei Diferenti
een gratis toegankelijk concerto lirico di gala plaatsvindt. We eten
maar vroeg om niet te laat te komen, maar zijn dan veruit de eersten. We
hebben een loge voor onszelf van waaruit we - soms met kippenvel - de
ene na de andere opera-aria van Puccini (geboren te Lucca), Verdi,
Donizetti, Mozart, Massenez en Delibes aanhoren. En we zijn eigenlijk
wel een beetje chauvinistisch trots dat 'onze' Tania Kross (van de
Antille Olandesi) de ster van de avond is, althans voor ons.
On a
billboard it was announded that there would be a concerto lirico di gala
that same night, free of entrance, in the centuries old Teatro dei
Diferenti on the occasion the celebration of Italy's national holiday,
We decided to have our dinner early in order not to be too late. When we
arrived, it turned out that were the first ones to be there. We found
seats in a loge in which we fully enjoyed - sometimes even shivering
with emotion listening to the most beautiful opera aria's of
composers like Puccini (born in Lucca), Verdi, Donizetti, Mozart,
Massenez and Delibes. And, to be honest, we felt somewhat
chauvinistically proud because of "our" Tania Kross (from the Antille
Olandesi) being the star of the evening, at least in our view.
Het
Parool, John Jansn van Galen, 9 september 2007 |
 |
Tania Kross, 1976, operazangeres |
Voor
een operadiva ben je aan de magere kant. Dank je. Vorig jaar ben ik
twintig kilo afgevallen. Ik ben een mezzosopraan en mijn specialiteit is
de coloratuur, dat houdt in dat ik heel veel nootjes snel achter elkaar
kan zingen. In de stukken van Händel en Rossini werden die partijen
vroeger door castraten gezongen. Nu nemen vrouwen die zogenaamde
broekenrollen voor hun rekening. Ik word daar vaak voor gevraagd, daarom
kan ik me niet veroorloven te dik te zijn. Het publiek moet kunnen
geloven dat ik een jongetje van 14 ben.
Ik
dacht juist dat een flinke buik ene goede klankkast vormt ? Dat
is een fabel. Het probleem van ons vak is dat we voor de voorstelling
niet mogen eten. Met een volle maag kun je niet zingen. Een optreden
zelf kost zoveel energie, dat je daarna sterft van de honger. Dus ga je
om half twaalf nog eens eten, en daarna gelijk naar bed. Daar word je
dus heel dik van. Ik heb het zelf meegemaakt, toen ik iedere avond zong
bij de Staatsoper van Hannover. De kilo's vlogen eraan.
En toen
heb je Sonja Bakker gebeld ? Nee, hoor, afvallen is heel eenvoudig:
gewoon minder eten en meer bewegen. En dat gecombineerd met een beetje
discipline.
Waarom
dragen operadiva's vaak van die imposante jurken ? Je staat op een
groot podium en je bent de focus van alle aandacht, daarom moet je ook
met je kleding opvallen. Als ik een een grote productie sta, zoals nu in
de Monteverdi cyclus van De Nederlandse Opera, wordt alles op maat
gemaakt. Geweldige creaties zijn dat, een feest om te dragen. Bij
concerten draag ik vaak jurken van Frans Molenaar. Ik heb hem via
gemeenschappelijke vrienden leren kennen. Ik vind het een eer dat hij
speciaal voor mij kleding ontwerpt.
Waar
komt het jurkje dat je nu draagt vandaan ? Bij een Indische winkel
aan de Rozengracht in Amsterdam. Ik zag hem hangen en vond hem zo
schattig. Hij kostte maar 60 euro, dus ik heb er gelijk één in het rood
en goren gekocht. Kleding hoeft van mij niet van een duur merk te zijn.
uiteindelijk gaat het toch om wie erin loopt. Als je uitstraling cheap
is, verandert zelfs de mooiste jurk van Molenaar daar helemaal niets
aan.
Hoe is
het om een baard te dragen ? Ha, je doelt op mijn rol van de
vrouw met de baard in de opra The Rake's Progress van Stravinsky. Ik ben
dol op die baard, maar dat komt omdat die rol van Baba de Turk me zo
dierbaar is. Ik kom uit Curacao, waar ik ben opgevoed zonder klassieke
muziek. Op het conservatorium moest ik liedjes zingen van Schubert over
dauw op een grasveld en dat soort romantische bespiegelingen. Ik kon me
daar weinig bij voorstellen. Maar Baba de Turk, een temperamentvolle
vrouw met een baard en kapsones, dat begreep ik meteen. In dat stuk zing
ik een heel ingewikkelde aria, maar vanaf dag één gaat me dat goed af.
Alle audities waarbij ik een stukje Baba mocht doen, hebben me een rol
opgeleverd. Eignelijk kun je wel zeggen, dat ik mijn gehele carriere aan
haar te danken heb.
Stel
dat je een cursus opera voor beginners moet geven. Naar welk stuk zou je
de cursisten als eerste meenemen ? Madama Butterfly van de
Italiaanse componist Puccini, dat laat zelfs de grootste leek niet
onberoerd. Het is een Japanse tragedie waarbij een Amerikaanse marinier
veliefd wordt op een jonge geisha, die hij als koosnaam Butterfly geeft.
Zij raakt zwanger van hem, maar hij keert terug naar Amerika. Een paar
jaar later gaat hij samen met zijn Amerikaanse echtgenote op
huwelijksreis naar Japan, en besluit het kind mee te nemen naar huis.
Vlak voordat hij zijn dochter ophaalt, pleegt Butterfly harikiri. Het is
opera op zijn grootst, met een imposant orkest, exotische decors en
heftige emoties. Weet je, ik vind het zo jammer dat veel mensen denken
dat opera elitair is. De Monteverdi-cyclus waar ik nu voor repeteer is
toch zo prachtig. Ik vind echt dat iedereen die moet zien. Dat zeg ik
ook tegen al mijn vrienden: als je ooit van mij hebt gekomen, moet je
komen.
Tania
Kross is te zien in de Monteverdi-cyclus van De Nederlandse Opera, die
op 31 augustus in Amsterdam in premiere gaat (www.dno.nl)
Vara
Magazine, Geert-Jan Bron, augustus 2007 |
 | Baritone Thomas Hampson,
accompanied by Wolfram Rieger, with special guest Tania Kross,
Amsterdam, Grachtenfestival, Prinsengracht concert, live broadcast by
AVRO Heerlijk
Prinsengrachtconcert
Bij de wereldberoemde bariton Thomas Hampson heeft Tania Kross een streepje voor. Twee jaar geleden weigerde
prima donna Angela Gheorghiu tijdens het Edison Gala met Hampson op te
treden omdat haar naam te klein op het affiche stond. De hartveroverende
Kross wilde best zingen naast de supercharmeur en redde het concert -
rechtstreeks op tv. De beloning kwam zaterdag - alweer rechtstreeks op
tv - want nu zong Kross bij Hampson en zijn vaste pianist Wolfram Rieger
een aanstekelijk vrolijke Rossini-duet op het 26e Prinsengrachtconcert.....
Uiteraard ging Hampson, samen met Kross, het publiek ook voor in het
traditionele Aan de Amsterdamse Grachten.
The world famous baritone Thomas
Hampson has a special place in his heart for Tania Kross. Two years ago
prima donna Angela Gheorghiu refused to sing with Hampson at the Edison
Gala because her name was mentioned too small on the posters. The
ravashing Kross did not mind singing besides this Prince Charming and
saved the concert - live broadcast on national tv. The reward came on
Saturday, again live broadcast on national tv - because now Kross was
special guest of Hampson and his regular pianist Wolfram Rieger,
and sang a catching cheerful Rossini duet on the 26th
Prinsengrachtconcert. Of course both Hampson and Kross took the
lead in singing the traditional Aan de Amsterdamse Grachten with the
audience.
NRC Handelsblad, Kasper
Jansen, 20 augustus 2007
Tijdens het
hoofdconcert glorieerde Hampson met liederen van onder anderen Schubert
en Mahler. Verder zong hij aria's uit operarepertoire van Mozart en
Verdi. Samen met Tania Kross bracht hij een duet uit Il Barbiere di
Siviglia van Rossini ten gehore.
During the main concert Hampson was
glorying in Lieder of among others Schubert and Mahler, followed by
aria's out opera repertoire of Mozart and Verdi. Together with Tania
Kross he sang a duet out of Rossini's Il Barbiere di Siviglia.
De Telegraaf, 20 augustus
2007
De grote verrassing was het
duet van Figaro en Rosina uit Rossini's Il Barbiere di Siviglia. Als een
ware gentleman liet Hampson de Nederlandse mezzo Tania Kross de show
stelen.
The great surprise of the
concert was the duet of Figaro and Rosina out of Rossini's Il Barbiere
di Siviglia. As a real gentleman Hampson had Dutch mezzo Tania Kross
steal the show.
Het Parool, Hans Visser, 20
augustus 2007
De gracht was voor de 26e keer het toneel van het klassieke openlucht concert, waar dit
keer de wereldberoemde bariton Thomas Hampson zijn opwachting maakte. De
Nederlandse mezzosopraan Tania Kross was speciale gast.
Algemeen Dagblad, 20
augustus 2007
Hundreds of boats with
classical music fans float in the Prinsengracht canal in Amsterdam,
Netherlands, 18 August 2007, for the 26th edition of the Prinsengracht
concert. Baritone Thomas Hampson and mezzosoprano Tania Kross perform on
a pontoon at the best visited classical concert of the year.
Empas (South Corea), August
20, 2007
Concierto en Holanda de
música clásica que esperan la actuación del baritono Thomas Hampson y la
mezzosoprano Tania Kross en el canal Prinsengracht de Amsterdam, Holanda.
La Opinion de Zamora, Spain, August 18, 2007 |
|
 | Nouveau - Shaffy Interview - Annemarie Oster in
gesprek met Tania Kross
'Mijn hele dag staat in het teken van dat
ene uur op het toneel''
Ik ontmoet de mezzosopraan in de
Rotterdamse Willem de Kooning Academie. Al van verre zie ik haar zitten
in een hoekje van een van de leslokalen: klein en slank, in een
strakke overhemdjurk en dito spijkerbroek. Het krullende haar omlijst
haar gezicht als een stralenkrans. Volgens collega's heeft ze 'de lach
aan haar kont'. Ze is ook een vechter: 'Ik zit in een heel
competitieve business, maar het grootste gevecht heb je met jezelf'.
Zing
"Ik heb altijd gezongen. Mijn moeder zei
dat ik 'op toonhoogte uit haar lichaam kwam'! Als kind zong ik de hele
dag. Ik weet nog dat mijn vader riep:"Kun je ook een keer je mond houden
?!" Mijn ouders zij dol op muziek en hebben veel gezongen. Maar het is
niet zo dat ik uit een muzikale familie kom en dat 'het daardoor is
gekomen'. Wel hebben ze me altijd enorm gestimuleerd. Ik houd van alle
soorten muziek: dansmuziek, pop, jazz, hardrock. Ik ben dol op
vrouwelijke artiesten als Alanis Morissette en Tracy Chapman; ik ga
graag naar het North Sea Jazz Festival, ben daar naar het concert van
James Brown geweest. Ik was geschokt toen ik hoorde dat hij was
overleden. Maar mijn passie ligt bij klassieke muziek. Mijn hart gaat
uit naar opera. Als meisje zong ik mee als sopraan in een vierstemmig
klassiek koor. Prachtig, die missen van Mozart en Mendelssohn. Hoe kan
het bestaan, dacht ik, dat daar een opleiding voor is ? Dat ga ik doen !
En anders informatica, want dat wou mijn vader graag. Maar toen hij
merkte dat ik meer talent had voor zang, heeft hij me volledig
vrijgelaten. Eerst had ik een hoge sopraanstem omdat ik nog een jong
meisje was. Maar in rockbandjes kon ik een heel lage borststem opzetten
voor de blues. Dankzij mijn zangstudie heb ik het gat tussen die
verschillende stemmen kunnen dichten. Nu ben ik mezzosopraan. Mijn
lievelingsrol is die van Carmen. Elke keer als de ouverture wordt
ingezet, denk ik: jaaa! Die opera gaat niet, zoals mensen denken,
over de liefde, maar over de vrijheid. Daar vecht Carmen voor, en dat
vind ik prachtig, zeker voor een vrouw in die tijd.
Vecht
"Zie Carmen! Absoluut. Ik leef niet
passief, zo van: 'dat overkomt mij' Nee, ik creëer mijn kansen. Ik vecht
ervoor en ik behoud mijn plek. Maar niet over andermans rug, niet door
iemand anders uit te schakelen. Ik zit in een heel competitieve
business. Maar het grote gevecht heb je met jezelf. Om elke keer dat
stapje verder te doen, echt beter te zijn, keuzes te maken: Met wie
omring ik mij? Wie vertrouw ik ? Door wie laat ik me adviseren om verder
te komen ? Alles in dit vak is heel "ik"- gericht, het is heel
egoïstisch. Op het toneel geef je alles, maar dan ook echt alles. Toch
is het bij mij in balans. Mensen die met mij of voor mij werken, zoals
agentschappen, het management en de platenmaatschappij zijn er allemaal
op gericht dat Tania het goed doet ! Maar het is mijn verantwoordelijk
om dat waar te maken. Een enorme klus... En dan heb je nog dat andere
gevecht: Wat wil ik in het leven bereiken ? Wil ik kinderen ? Kan ik wel
een privéleven hebben ? Met een man ? Alle kan - een kwestie van
plannen, je dagen goed indelen. En wanneer je iets doet, daar ook echt
mee bezig zijn. Over die man straks meer. Want met hem ik geen gevecht.
Wel met mijn gewicht! Althans gehad.... Dat operazangers dik
moeten zijn 'voor het volume van de stem' is een misverstand. Ze zijn
gewoon vaak te dik omdat ze vóór het optreden niet kunnen eten vanwege
de lichamelijke inspanning op het toneel. Na de voorstelling halen ze
die schade dan in. Sommige restaurants spelen daar op in, met late
openingstijden. Als je klaar bent met de schmink is het een uur of
twaalf. Daarna ga je aan tafel. En kort daarop naar bed. Dus al dat eten
blijft op je lijf hangen. Vooral in Hannover hadden ze er een handje
van. Het ging geleidelijk, ik had het niet in de gaten. Tot een bepaald
moment. Er is tweeëntwintig kilo af. Nu eet ik 's middags warm en ik
beweeg veel. Ik zit veel lekkerder in mijn vel. Ja, alles is nog
strak omdat ik jong ben. Het was het gevecht waard!
Huil
"Ik huil niet snel als ik mijn teen
stoot. Maar in mijn vak ben ik steeds bezig me in te leven, ook in
anderen. Soms is dat medeleven fijn, maar vaak is het ook moeilijk; dan
ga ik er te veel in mee. Zoals tijdens Madama Butterfly. Daarin
speel ik Suzuki, de bediende die erbij staat als Madama Butterfly
afscheid neemt van haar kind. Iedere keer als Butterfly tegen dat kind
zei: "Kijk naar mij! Kíjk naar mijn gezicht! Ik hóu van je. Ik ben jouw
moeder! was ik in tranen. Gelukkig hoefde ik daarna niet meer te
zingen, haha ! O, dat afscheid van dat kind met die mooie muziek!
Ongelooflijk, zoals dat je elke keer weer kan raken. Alsof het een truc
is! Met sommige films heb ik het ook. Ik ben nu voor een paar
dagen terug uit Cardiff waar ik coaching en zo krijg, en ik dacht: thuis
ga ik lekker kijken naar La Meglio Gioventú, die Italiaanse film.
Ik heb gejankt! Er zat een bepaald melodietje in en als dat terugkwam,
kon ik mijn tranen niet bedwingen. Het gaat bij mij toch vaak om de
combinatie van een verhaal met muziek. Met boeken heb ik het minder.
Misschien omdat er weinig boeken in mijn eigen taal bestaan. Daardoor
blijft er altijd een soort afstand. Een boek dat me wel ontzettend heeft
geraakt, is in het Papiaments geschreven: Slaaf en Meester (Katibu
di Shon) van Carel de Haseth; daar maak ik op dit moment een opera
van. Die taal zit heel dicht bij mijn ware emoties."
Bid
"Ik ben rooms-katholiek opgevoed en heb
daar altijd een beetje mee geworsteld. Ik geloof in God, maar niet in
religie. God zit in ons allen, vind ik. Niet daarbuiten. Je moet een
zodanig leven leiden dat je jezelf God mag noemen. Dat bidden is door
iemand bedacht. Mijn kracht, drive, motivatie, liefde en dankbaarheid:
dat is mijn vorm van bidden, als ik op het toneel sta en alles geef.
Intussen voel ik de wisselwerking met het publiek, waaronder zich
misschien mensen bevinden die zorgen hebben; dat ervaar ik bijna als
iets religieus, zo mooi en positief kan het zijn. Laatst heb ik een
concert gegeven in Theater de Veste in Delft. Het werd uitgezonden voor
de ziekenomroep. Ik dacht: als er nu één persoon in dat ziekenhuis één
minuut vergeet dat 'ie daar ligt, dan heb ik het goed gedaan. Zo ervaar
ik bidden. Je moet gewoon je leven leiden en je liefde willen delen met
anderen. Zoals die keer toen ik Carmen zong in Stuttgart: zo
waarzinnig. Ik voelde die dankbaarheid door mijn lichaam stromen als een
soort zegening. Dat ik dit kan ! Dankzij de god in mezelf. En die god
zie ik ook bij anderen : niet als iemand die dáár is terwijl wij hier
van alles doen in Zijn naam. Ik heb altijd een hekel gehad aan dat soort
gemakzucht. Ja, dacht ik dan: je kunt hier nu wel zitten bidden voor
betere tijden, maar als je gewoon een baan gaat zoeken, kom je ook een
heel eind.
Lach
'Ik heb de lach aan mijn kont. Dat heb ik
niet zelf bedacht, dat wordt over mij gezegd. Ook bij de opera. Ik heb
een komische timing, ben geschikt voor Rossini-opera's. Ik vind het
waanzinnig leuk om uit te zoeken wat werkt en niet werkt op het toneel.
Ik lach graag en maak mensen graag aan het lachen. Bij mijn vriendinnen
ben ik een soort clown. Lachen is een gezonde bezigheid. Bij ons thuis
werd ook veel gelachen. Mijn broer, die drie jaar ouder is dan ik, heeft
dezelfde soort humor als ik. Wat heb ik een leuke tijd met hem gehad!
Nog steeds. Vandaag stuurde hij foto's op vanuit Curacao, waar hij
woont. Die foto's heb ik altijd bij me. Hij heeft net een dochtertje,
het eerste klein- en achterkleinkind in de familie. Als ik alleen al aan
haar denk, moet ik lachen. Als ik een zware dag gehad heb, kijk altijd
naar een bepaald filmpje van haar: daarop zie je Lea, zes maanden oud,
met mijn broer die met haar dolt. Ik vind het ontzettend jammer dat ik
haar niet vaker zie. Als het even kan, laat ik ze overkomen. Ik
moet ook erg lachen om Engelse humor, heerlijk ! Keeping up
appearances, daar is mijn moeder ook dol op. Ja, mijn ouders
wonen hier, ze wilden eens meemaken wat ik hier allemaal doe, niet
alleen door de telefoon horen hoe goed het met me ging. Mijn moeder
wordt tijdens concerten voortdurend aangesproken, want we lijken op
elkaar. Straks, als ze met pensioen zijn, gaan ze weer terug. En o ja,
laatst zag ik een film, een megahit in Engeland: Hot fuzz.
Ik heb in tijden niet zo gelachen.
Werk
"Als kind was ik al erg druk, in de zin
van 'altijd bezig'. Mijn ouders boden van alles aan met het idee: dan
kiest ze vanzelf wel iets uit. Maar nee hoor, mevrouw wilde alles doen:
tennis, padvinderij, zeilen, ballet, tekenen, alles. Een goede basis.
Want voor opera moet je veel kunnen. Ik schilder ook nog steeds, als
hobby. Mijn werk betekent alles voor me. zelf in hoe ik me kleed: altijd
een sjaal om, ook met lekker weer. Ik ga nooit uit, vanwege het lawaai
en de rook, en ik leid een heel regelmatig bestaan, allemaal om mijn
stem te onderhouden. Mijn hele dag staat in het teken van die paar uur
's avonds op het toneel. Als ik een concert heb, beschik ik per dag over
meer vrije tijd dan iemand met een doorsnee baan, want een concert duurt
anderhalf uur, maar mijn hele leven is op die anderhalf uur gericht. Ik
ben al heel vroeg begonnen met audities, concoursen en concerten. Het is
heel ongemerkt gegaan, maar ik kreeg een steeds vollere agenda. Ik ben
bevoorrecht, al is het heel hard werken. De laatste tijd denk ik vaak:
hou je hoofd erbij, niet te veel aannemen. Durf nee te zeggen. Ik heb
een heel goede manager met wie ik alles overleg. Zij kan heel goed
inschatten wat ik wel en niet moet doen: 'Hier wordt je voor gevraagd,
waar kiezen we voor, hoe plannen we het in?' Carrièreplanning
is heel belangrijk. Want ik kan wel op alles ja zeggen, maar dan heb ik
binnen twee jaar een burn-out. Nee, mijn werk gaat niet ten koste van
mijn privéleven. Als je het goed indeelt, kun je alles aan. Er is een
man in mijn leven. Hij heeft een hele klus | | |